69ª Seminci Valladolid: Punto de encuentro/Alquimias/Otras. Parte 2
A NUESTROS AMIGOS
El documental de Adrián Orr sigue a Sara y a su generación en un proceso de crecimiento ligado al teatro y la creación colectiva. La cámara se detiene en lo cotidiano, en los lazos de amistad y en cómo el arte se convierte en refugio y motor de madurez.
Es ameno y sincero, pero frente a trabajos como Los primeros días de La Tristura, la propuesta se percibe más liviana. Tiene frescura y verdad, aunque su alcance dramático se queda algo corto.
A REAL PAIN
Jesse Eisenberg escribe, dirige y coprotagoniza este retrato de dos primos en viaje por Polonia tras la muerte de su abuela. Entre choques de carácter, el film indaga en la memoria judía con tono agridulce.
Funciona gracias a la química entre Eisenberg y Kieran Culkin, y emociona por momentos, pero transmite cierto aire de “película de premios” calculada. Tierna y nostálgica, aunque sin un riesgo real.
BREVE HISTORIA DE UNA FAMILIA
El debut de Lin Jianjie se centra en una familia china cuya aparente perfección se tambalea con la llegada de un nuevo miembro. El director utiliza silencios y una puesta en escena elegante para cuestionar los vínculos íntimos y la presión social.
Más fascinante de lo que parece a primera vista, la película hipnotiza con su cadencia lenta y observacional. Un retrato inquietante del orden doméstico y sus grietas invisibles.
CAUGHT BY THE TIDES
Jia Zhangke combina imágenes de archivo rodadas a lo largo de dos décadas con un relato melancólico sobre el tiempo, la memoria y la transformación de China. La película se plantea como un fresco íntimo y nacional a la vez.
Pese a la ambición y la belleza de su propuesta, cuesta entrar en ella si no se conecta con su tono contemplativo. Fascina intelectualmente, pero puede sentirse distante en lo emocional.
HOLY COW
Un retrato amable y familiar que sigue la relación de un niño con una vaca en un entorno rural. La cinta aborda la inocencia y el vínculo con los animales con un tono ligero y afectuoso.
Su encanto radica en la sencillez, aunque termina siendo demasiado complaciente. “Bonita” y tierna, pero poco desafiante en lo narrativo o formal.
LA RED FANTASMA
Thriller francés sobre terrorismo yihadista y células infiltradas. A través de la investigación de una célula en París, la película aborda las tensiones entre seguridad, fe y manipulación.
Con buen pulso narrativo, resulta tensa y actual. Aunque el género ya está muy transitado, consigue momentos potentes y un retrato áspero del miedo contemporáneo.
MOON (Mond)
La directora Kurdwin Ayub presenta la historia de una ex artista marcial contratada para entrenar a tres jóvenes jordanas adineradas. La premisa pronto deriva en una reflexión inquietante sobre poder, aislamiento y control.
Visualmente potente y con atmósfera turbadora, la película funciona como thriller psicológico. Una obra singular que deja una huella incómoda en el espectador.
TOXIC
Ópera prima de Saulė Bliuvaitė, ganadora en Locarno, que sigue a dos adolescentes atrapadas en una escuela de modelos. El cuerpo se convierte en campo de batalla y metáfora de la exigencia social y estética.
Es un retrato duro, frontal y sin concesiones de la juventud en crisis. Su crudeza y su intensidad visual impactan y confirman a su directora como una voz poderosa.
VIET AND NAM
Un relato ambientado en Vietnam que combina homosexualidad, trabajo en minas, lucha sindical y deseo. El film enlaza metáforas políticas y personales con gran sutileza visual.
Fascinante por su valentía temática y por la manera en que mezcla militancia y romance, se convierte en una obra rica en símbolos y con gran potencia poética.
CYBORG GENERATION
Drama juvenil sobre un chico que se identifica como cíborg y navega entre aislamiento y búsqueda de aceptación. La propuesta se apoya en estética minimalista y mirada cercana.
La idea es sugerente, pero el resultado se siente demasiado simple y esquemático. Interesante como concepto, menos contundente como narración.